Ik wil alles weten

Jelly Roll Morton

Pin
Send
Share
Send


Ferdinand "Jelly Roll" Morton (20 oktober 1890 - 10 juli 1941) was een Amerikaanse virtuoze jazzpianist, bandleider en songwriter die door velen als de eerste echte componist van jazzmuziek wordt beschouwd.

Morton, een lichte huid, groeide op in een respectabele familie waar hij werd blootgesteld aan opera en een rudimentaire muzikale opleiding. Hij leerde een aantal instrumenten, maar kreeg zijn professionele start door weg te glippen naar de bordelen van het Storyville District van New Orleans, waar hij bekend staat als een jonge toppianist en een kleurrijk personage. Toen hij familie van zijn werk hoorde, werd hij het huis uitgezet.

Morton koos een leven in de jonge muziek en haar losbandige ethos en verhuisde vervolgens naar Los Angeles, en in latere jaren naar Chicago, New York City en Washington DC. In Chicago hielp een opnamecontract met de Victor Talking Machine Company in 1926 zijn succes te verzekeren, en hij creëerde veel klassieke vroege jazzplaten met zijn Red Hot Peppers-band.

Morton beweerde vaak de "uitvinder" van zowel jazzmuziek als de term zelf te zijn. Hoewel hij overdreven was, was hij duidelijk een van de grote vernieuwers van de vroege jazz, wiens improvisatiemethode binnen gerepeteerde groepsarrangementen de gevestigde benadering van jazz werd. Hij liet veel originele composities achter, evenals een erfenis van creatieve genialiteit die vele latere jazzspelers en bandleiders beïnvloedde. Zijn "Jelly Roll Blues" uit 1915 was misschien wel de eerste jazz-orkestratie die ooit werd gepubliceerd.

Morton's carrière leed toen de opnamebranche achteruitging met de Grote Depressie. Morton, in 1938 opnieuw ontdekt in een bar in Washington DC door folklorist Alan Lomax, maakte een serie muzikale opnames met muzikale verhalen voor de Library of Congress die de opkomst van jazz en de vormende rol van Morton in het eerste decennium van de twintigste eeuw documenteren. Deze interviews en zijn verzameling originele composities en opnames hebben zijn plaats in de jazzgeschiedenis veiliggesteld.

Vroege jaren

Morton werd geboren als Ferdinand Joseph Lamothe in een Creoolse gemeenschap in de wijk Faubourg Marigny in Downtown New Orleans in oktober 1890. Zijn ouders waren Edward J. Lamothe en Louise Monette (geschreven als Lemott en Monett op zijn doopcertificaat). De ouders van Ferdinand hadden een common law-relatie tussen man en vrouw, maar waren niet wettelijk getrouwd. Tot op heden is er geen geboorteakte gevonden. Hij nam de naam "Morton" door de naam van zijn stiefvader, wiens naam Mouton was, te angliciseren.

Net als vele andere muzikanten van die tijd begon hij op 14-jarige leeftijd te werken als een pianospeler in een lokaal prostitutiehuis. Terwijl hij daar werkte, woonde hij bij zijn religieuze, kerkgroot overgrootmoeder en had haar ervan overtuigd dat hij in een vatfabriek werkte. Op een dag zag zijn overgrootmoeder hem een ​​zeer duur, fijn maatpak dragen. Toen ze erachter kwam hoe hij het kon betalen, werd hij uit haar huis geschopt.

Morton werd al snel in de twintigste eeuw een van de meest gewaardeerde pianisten in het Storyville District van New Orleans. Ragtime pianist Tony Jackson was naar verluidt een grote invloed op zijn muziek, en Morton zelf bleek een kritische link tussen ragtime en jazz te zijn. Volgens Morton was Jackson de enige pianist die hij kende die beter was dan Morton zelf.

Nadat hij door zijn overgrootmoeder was verstoten, ging Morton naar Biloxi, waar hij een baan aannam in een bordeel en naar verluidt een pistool begon te dragen. Nadenkend over de locaties waar hij speelde of die hij in New Orleans bezocht, vertelde hij later aan Alan Lomax: "Heel vaak hoorde je van moorden bovenop moorden ... Heel vaak ging ik zelf op zaterdag en zondag ... en zie 8 en 10 mannen werden zaterdagavond vermoord. "

Morton verhuisde later naar Mississippi, waar hij opgesloten werd voor diefstal (een aanklacht waarvoor hij blijkbaar onschuldig was) voordat hij terug in New Orleans belandde en muziek begon te schrijven, een vaardigheid die hij grotendeels had geleerd vanwege zijn Creoolse afkomst. Morton reisde vervolgens naar Chicago, Houston en uiteindelijk naar Californië voordat hij voor de laatste keer terugkeerde naar New Orleans. Morton reisde toen over het zuiden, en absorbeerde de onderscheidende muzikale kenmerken van de regio's die hij tegenkwam. Belangrijk is dat hij tijdens zijn reizen in het zuidwesten elementen van de Mexicaanse en Spaanse cultuur heeft geabsorbeerd en later tegen Alan Lomax heeft gezegd dat het onmogelijk is om jazz te spelen zonder een Latijns tintje.

Morton ging door met reizen, gespeeld in minstrelshows, en kwam terug in Los Angeles in 1917, waar hij naar verluidt de grote diamant had verworven die hij in zijn voortand had ingebed.

Touren en opnemen

Morton (tweede van rechts) in Los Angeles c. 1918

Morton verhuisde naar Chicago in 1923. Daar bracht hij de eerste van zijn commerciële opnames uit, zowel als pianosolist als bij verschillende jazzbands.

In 1926 slaagde Morton erin een contract te krijgen om opnames te maken voor Amerika's grootste en meest prestigieuze bedrijf, de Victor Talking Machine Company. Dit gaf hem de kans om een ​​goed geoefende band te brengen om zijn arrangementen te spelen in de opnamestudio's van Victor in Chicago. Deze opnames van Jelly Roll Morton & His Red Hot Peppers worden beschouwd als klassiekers uit de jazz van de jaren twintig. De Red Hot Peppers bevatten andere New Orleans jazz-armaturen zoals Kid Ory, Omer Simeon, Barney Bigard, Johnny Dodds en Baby Dodds. De band was een van de eerste acts geboekt op tours door MCA.

Morton verhuisde naar New York City in 1928, waar hij bleef opnemen voor Victor. Zijn piano-solo's en trio-opnames uit deze periode worden goed gewaardeerd door critici, maar zijn bandopnames lijden in vergelijking met de Chicago-kanten waar Morton veel geweldige New Orleans-muzikanten kon gebruiken voor sidemen. In New York had Morton moeite om muzikanten te vinden die zijn stijl van jazz wilden spelen.

Met de Grote Depressie en de bijna ineenstorting van de platenindustrie, werd Mortons platencontract niet verlengd door Victor voor 1931. Hij bleef minder voorspoedig spelen in New York en had kort een radioprogramma in 1934. Hij werd vervolgens gereduceerd tot touren in de band van een reizende burleske act. Morton kwam terecht in Washington D.C., waar folklorist Alan Lomax hem voor het eerst solo piano hoorde spelen in een duikbar in een Afro-Amerikaanse buurt. Morton was ook de ceremoniemeester, manager en barman in de plaats waar hij speelde.

De interviews met de Library of Congress

Morton in de jaren 1920

In mei 1938 begon Lomax interviews met Morton op te nemen voor de Library of Congress. De sessies, oorspronkelijk bedoeld als een kort interview met muzikale voorbeelden voor gebruik door muziekonderzoekers in de Library of Congress, breidden zich al snel uit tot meer dan acht uur Morton praten en piano spelen, naast langere niet-opgenomen interviews waarin Lomax aantekeningen maakte. Ondanks de lage trouw van deze niet-commerciële opnames trok hun muzikaal en historisch belang jazzfans aan en werden delen herhaaldelijk commercieel uitgegeven. Deze interviews hielpen Mortons plaats in de jazzgeschiedenis te verzekeren.

Lomax was erg geïnteresseerd in Morton's Storyville-dagen en enkele van de niet-gekleurde nummers die hij daar speelde. Morton was terughoudend om deze te vertellen en op te nemen, maar verplichtte uiteindelijk Lomax. Mortons bijnaam 'Jelly Roll' is een seksuele referentie en veel van zijn teksten uit zijn Storyville-dagen waren schokkend vulgair volgens de normen van de beleefde samenleving van de late jaren 1930. Sommige opnames van de Library of Congress bleven tot het einde van de twintigste eeuw onuitgegeven vanwege hun suggestieve karakter.

Morton beweerde de uitvinder van de jazz te zijn geweest. Hij was zich er echter van bewust dat hij, geboren in 1890, iets te jong was om zichzelf in deze rol goed te verdedigen. Hij presenteerde zichzelf daarom als vijf jaar ouder. Onderzoek heeft aangetoond dat Morton de datums van enkele vroege incidenten in zijn leven plaatste, en waarschijnlijk de datums waarop hij voor het eerst zijn vroege deuntjes componeerde, een paar jaar te vroeg. De meeste andere herinneringen van Morton zijn echter betrouwbaar gebleken.

De Lomax-interviews, die in de loop der jaren in verschillende vormen zijn uitgebracht, zijn uitgebracht op een box met acht cd's in 2005, De complete bibliotheek van congresopnamen. Deze collectie heeft twee Grammy Awards gewonnen.

Latere jaren

In de periode dat hij zijn interviews opnam, raakte Morton ernstig gewond door meswonden toen er een gevecht uitbrak in de vestiging in Washington D.C. waar hij speelde. Er was een alleen-wit ziekenhuis dicht genoeg om hem te genezen, maar hij moest naar een verder en armer ziekenhuis worden vervoerd vanwege het feit dat hij niet kon slagen voor Kaukasisch. Toen hij in het ziekenhuis lag, lieten de artsen enkele uren ijs op zijn wonden liggen voordat hij zijn verwonding bijwoonde.

Zijn herstel van zijn wonden was onvolledig en daarna was hij vaak ziek en werd hij snel kortademig. Morton was echter in staat om een ​​nieuwe serie commerciële opnames te maken in New York, verschillende recapitulerende melodieën uit zijn vroege jaren die hij had besproken in zijn Library of Congress Interviews.

Morton verhuisde vervolgens naar Los Angeles, Californië met een reeks manuscripten van nieuwe deuntjes en arrangementen, van plan een nieuwe band te vormen en zijn carrière te hervatten. Hij werd echter kort na zijn aankomst ernstig ziek en stierf op 10 juli 1941 op 50-jarige leeftijd na een verblijf van 11 dagen in het algemene ziekenhuis van Los Angeles County.

Stijl en invloed

Morton was een sleutelfiguur in de geboorte en ontwikkeling van jazz omdat hij zoveel talenten had: pianist, componist, arrangeur en bandleider. Jazzhistoricus Orrin Keepnews noemde hem "een van de weinige Atlassen op wiens schouders de hele structuur van onze muziek rust."

Morton's unieke, innovatieve stijl combineerde verschillende muzikale strengen blues, stomps en ragtime, plus Franse en Spaanse invloeden in de jazz op het meest vormende stadium. Morton hielp bij het definiëren van het kleurrijke, levendige jazz-idioom in de wijk Storyville in New Orleans, die op zijn beurt zich wijd verspreidde in de genres ragtime en Dixieland. In Chicago combineerde Morton's Red Hot Peppers ensemble-uitvoeringen in New Orleans-stijl met pittig solowerk, dat emblematisch werd voor de jazzscène van Chicago in de jaren 1920. Hij toont ook een directe invloed op latere pianisten zoals Earl Hines en Art Tatum.

Composities

Verschillende composities van Morton waren muzikale eerbetoon aan zichzelf, waaronder 'Whinin' Boy ',' The Original Jelly-Roll Blues 'en' Mister Jelly Lord '. In het Big Band-tijdperk was zijn 'King Porter Stomp', die Morton decennia eerder had geschreven, een grote hit voor Fletcher Henderson en Benny Goodman, en werd hij een standaard onder de meeste andere swingbands uit die tijd. Morton beweerde ook enkele nummers te hebben geschreven die auteursrechtelijk beschermd waren door anderen, waaronder 'Alabama Bound' en 'Tiger Rag'.

Morton schreef ook tientallen andere nummers. Onder de bekendere zijn 'Wolverine Blues', 'Black Bottom Stomp', 'Sidewalk Blues', 'Jungle Blues', 'Mint Julep', 'Tank Town Bump', 'Kansas City Stop', 'Freakish', 'Shake It' , "" Doctor Jazz Stomp "," Burnin 'The Iceberg "," Ganjam "," Pacific Rag "," The Pearls "," Mama Nita "," Froggie More "," London Blues "," Sweet Substitute, "" Creepy Feeling, "" Good Old New York "," My Home Is In a Southern Town "," Turtle Twist "," Why ?, "" New Orleans Bump "," Fickle Fay Creep "," Cracker Man "" Stratford Hunch, "" Shreveport Stomp "," Milneberg Joys "," Red Hot Pepper "," Pontchartrain "," Pep "," Someday Sweetheart "," The Finger Buster "," The Crave "en" Grandpa's Spells. "

Nalatenschap

Terwijl Morton met zijn Red Hot Peppers vorm gaf aan de pasgeboren jazzscene, kwam Louis Armstrong naar voren als de vooraanstaande jazzsolist met zijn Hot Five- en Hot Seven-sessies in Chicago. Samen hebben ze de geboorte gegeven aan de Jazz Age en de Swing Era, die tot op de dag van vandaag de Amerikaanse muzikale geschiedenis en de cultuur van het land ten goede is gekomen.

In de woorden van muziekhistoricus David McGee, "Wat Elvis Presley's Sun-opnames zijn voor rock and roll, is de canon van de Red Hot Peppers voor jazz." medio jaren 1920, hebben bewezen onder zijn meest memorabele werk. Van Morton kwam een ​​afkomst van grote, jazzpianist-bandleiders, waaronder Duke Ellington, Count Basie en Thelonius Monk. Zijn onnavolgbare persoonlijke stijl, volgens de notities van een heruitgave van 1953, was "zowat de meest flamboyante, kleurrijke en pijnlijke persoonlijkheid die je je maar kunt voorstellen." Een dergelijke beschrijving nodigt uit tot een vergelijking met de uitbundige start van rock and roll, rap en hip- hopsterren van vandaag.

Twee Broadway-shows bevatten zijn muziek, Jelly Roll en Jelly's Last Jam. De eerste is sterk gebaseerd op de eigen woorden en verhalen van Morton uit de interviews met de Library of Congress. De laatste creëerde aanzienlijke controverse met zijn fictieve en soms onsympathieke weergave van Morton, maar werd genomineerd voor tal van Tony Awards voor zijn artistieke verdienste. Gregory Hines won de Tony Award 1992 voor beste acteur in een musical voor zijn werk in de titelrol voor Jelly's Last Jam.

In 2000 werd Morton opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame onder Early Influence en in 2005 werd Morton geëerd met de Grammy Lifetime Achievement Award.

Referenties

  • Lomax, Alan. Mister Jelly Roll: The Fortunes of Jelly Roll Morton, New Orleans Creole en "Inventor of Jazz. Berkeley: University of California Press, 2001. ISBN 0-520-22530-9
  • Pastras, Phil. Dead Man Blues: Jelly Roll Morton Way Out West. Berkeley: University of California Press, 2001. ISBN 978-0520236875
  • Reich, Howard en Gaines, William. Jelly's Blues: The Life, Music, and Redemption of Jelly Roll Morton. Cambridge, Mass .: Da Capo Press, 2003. ISBN 978-0306812095
  • Wright, Laurie. Mr. Jelly Lord. Chigwell, Engeland: Storyville Publications, 1980. ISBN 978-0902391017

Externe links

Alle links opgehaald 2 mei 2018.

  • Ferd 'Jelly Roll' Morton www.doctorjazz.co.uk
  • Jelly Roll Morton op RedHotJazz.com redhotjazz.com

Pin
Send
Share
Send