Ik wil alles weten

Robert Johnson

Pin
Send
Share
Send


Robert Leroy Johnson (8 mei 1911 - 16 augustus 1938) was een legendarische Amerikaanse bluesmuzikant en, aantoonbaar, een van de meest invloedrijke. Johnson, algemeen bekend als de "King of the Delta Blues", beïnvloedde een reeks latere muzikanten, waaronder Muddy Waters, Bob Dylan, The Rolling Stones en Eric Clapton, met zijn unieke vocale stijl, beklijvende teksten en creatieve gitaartechnieken. Vooral Clapton speelde een grote rol in de hernieuwde belangstelling voor Johnson en noemde hem 'de belangrijkste bluesmuzikant die ooit heeft geleefd'. Hedendaagse kunstenaars en groepen, zoals de Red Hot Chili Peppers, Keb 'Mo en anderen, hebben hem ook als een belangrijke invloed bestempeld.

Johnson was ook een belangrijk figuur in de overgang van Delta-blues van een puur volksidioom naar een levensvatbare commerciële stijl. Terwijl Johnson rechtstreeks van mentoren zoals Son House leerde, werd hij ook blootgesteld aan de opnames van vroege bluesartiesten zoals Charlie Patton, Leroy Carr en Tommy Johnson, evenals aan andere populaire muziekstijlen, via radio-uitzending, waardoor zijn repertoire werd uitgebreid voorbij traditionele blues.

Johnson's mystiek groeide tot mythische proporties vanwege zijn schaduwrijke rondtrekkende leven, zijn gewelddadige dood door toedoen van een jaloerse echtgenoot, en, niet in de laatste plaats, zijn vermeende pact waarin hij zijn ziel ruilde naar de Duivel in ruil voor onovertroffen gitaarvermogen. Het promiscue, door liefde gekruiste zwerverleven van de bluesmuzikant, die "zijn contributie betaalt" om de blues te zingen, werd gespeeld in Johnson's korte leven. Zijn aangrijpende kunstenaarschap putte uit zijn eigen innerlijke onrust, terwijl hij het collectieve lijden van landelijke zuidelijke zwarten en de anomie van het moderne leven opriep.

Leven

Gegevens over het vroege leven van Johnson zijn vaag en de biografische informatie over zijn jeugd blijft voorlopig. Johnson werd naar verluidt geboren in Hazlehurst, Mississippi, in 1911, aan Julia Major Dodds. Zijn tien oudere broers en zussen waren de kinderen van Julia's echtgenoot, Charles Dodds-Spencer, maar Robert was de onwettige zoon van een man genaamd Noah Johnson. Als kind speelde hij een geïmproviseerd instrument genaamd een "diddley bow" - gemaakt door een draad tussen twee spijkers aan de zijkant van een huis te strekken, evenals de harp en mondharmonica van de Jood. Een vriend uit zijn kerk herinnert zich dat hij een driersnarige versie van de diddly strijkstok speelde en uiteindelijk een goed gedragen, tweedehands gitaar kocht.

Johnson trouwde toen hij een tiener was, maar zijn vrouw, Virginia Travis, stierf tijdens de bevalling op 16-jarige leeftijd in 1930. Waarschijnlijk kort voor deze tijd ontmoette Johnson zijn mentor, Son House, een pionier in de stijl van de slide-gitaar die Johnson zelf zou komen belichamen. House dacht aanvankelijk niet veel aan Johnson's muzikale vaardigheden en beschreef de tiener Robert als "mondig, een babbelkous." House herinnerde zich de jonge Johnson die de stad voor een paar maanden verliet en terugkeerde als een virtuoos: "Ik en Willie (Brown) stonden op en ik gaf Robert mijn stoel. Hij ging zitten ... En toen die jongen begon te spelen, en toen hij erdoorheen kwam , al onze monden stonden open weg!"

House, die voorheen een baptisten-predikant was geweest, beweert dat hij Johnson probeerde te waarschuwen tegen teruggaan op de weg, vanwege het ruige leven van een reizende bluesmuzikant. Johnson luisterde natuurlijk niet. In zijn jaren '20 stond Johnson bekend als een womanizer, een drinker en een wandelaar die vaak op treinen hinkelde voor transport. Hij reisde wijd en staat bekend om te hebben opgetreden in Chicago en New York, evenals in vele zuidelijke steden, vooral in Louisiana, Mississippi en Oost-Texas.

Metgezellen herinneren hem zich als een donkere, dun gebouwde man die jonger leek dan zijn leeftijd. Johnson's "stiefzoon", Robert Lockwood (eigenlijk de zoon van een van Johnson's vaste vriendinnen) zei dat Johnson "nooit een baard had, nooit geschoren." Anderen meldden dat hij zichzelf er schoon en opgeruimd uitzag, zelfs in tijden van zwaar reizen.

Zijn muziek

Johnson's vaardigheden als gitarist waren onbetwist. Son House, zelf erkend als een meester van slide-gitaar, gaf Johnson's wonderbaarlijke talent toe; en Johnson's enige reisgenoot, gitarist Johnny Shines, zei over hem: "Robert was ongeveer de beste gitarist die ik ooit heb gehoord. De dingen die hij deed waren dingen die ik nog nooit iemand anders had horen doen ... vooral zijn dia (gitaar) ) dingen ... Zijn gitaar leek te praten. "

Naast het hebben van een griezelig talent als gitarist, bezat Johnson nog een andere eigenschap die nodig was voor succes in de dagen voor microfoons en luidsprekers - een krachtige stem die te horen was temidden van het geronk van dansen en drinken. Shines herinnerde hem als een immens charismatische performer. "Hij was zeer geliefd bij vrouwen en mannen, hoewel veel mannen zijn macht of zijn invloed op vrouwen-mensen kwalijk namen," zei Shines. "Wat showmanship betreft, hij kon gewoon overal stoppen en een menigte mensen trekken." Als gevolg daarvan had Johnson geen probleem om werk te vinden in stedelijke bars en "juke" -verbindingen in het binnenland, waar hij ook ging, met maar liefst zes dollar per nacht, terwijl andere spelers blij waren met een dollar plus voedsel.

Hoewel hij tegenwoordig vooral bekend staat als een blueszanger, speelde Johnson ook andere soorten muziek. Zijn repertoire omvatte ragtime nummers, ballades en zelfs cowboyliedjes. Zijn favorieten waren 'Ja meneer, dat is mijn baby', 'Mijn blauwe hemel' en 'meeslepen met de trommelzaden.' Het was echter zijn blues die zijn publiek het meest trof. Said Shines:

Op een keer in St. Louis speelden we "Kom op in mijn keuken". Hij speelde erg traag en gepassioneerd en toen we waren gestopt, merkte ik dat niemand iets zei. Toen besefte ik dat ze huilden - zowel mannen als vrouwen.

Johnson's expressiviteit als blueszanger blijkt uit zijn opnames. Zijn vertolking van 'Preachin' Blues 'bijvoorbeeld, geeft een gevoel van ultieme crisis:

De blues viel mama's kind, scheurde me helemaal op zijn kop
Ga verder, arme Bob, draai je gewoon niet om
De blu-u-u-u-ues is een low-down shakin 'chill
Je hebt ze nog nooit gehad, ik hoop dat je dat nooit zult doen

Johnson nam slechts 29 nummers op een totaal van 41 nummers op in twee opnamesessies: één in San Antonio, in november 1936, en één in Dallas in juni 1937. Opmerkelijk onder deze partijen zijn "Terraplane Blues", "Love in Vain," " Sweet Home Chicago, "" Cross Roads Blues "," Come on in My Kitchen "en" I Believe I'll Dust My Broom ", die allemaal door andere artiesten zijn gecoverd.

Twee moderne collecties van deze opnames hebben vooral invloed gehad op het hedendaagse publiek. King of the Delta Blues Singers (1961) hielp de blues populair te maken voor crossover-publiek in de jaren zestig, en De complete opnames (1990) voorzag het gehele lichaam van zijn opgenomen werk op één dual-CD-set.

Geruchten en mythologie hebben Johnson omgeven, maar het is een vaststaand feit dat hij tijdens zijn opnamesessies met zijn gezicht tegen de muur optrad.

"Pact" met de duivel

De meest bekende legende rond Robert Johnson zegt dat hij zijn ziel verkocht aan de Duivel op of nabij het kruispunt van de Amerikaanse snelwegen 61 en 49 in Clarksdale, Mississippi, in ruil voor dapperheid bij het gitaarspelen. Het verhaal gaat dat als iemand vlak voor middernacht naar een kruispunt zou gaan en gitaar zou gaan spelen, een grote zwarte man naar de aspirant-gitarist zou komen, zijn gitaar opnieuw zou afstemmen en dan terug zou geven. Op dit punt had de gitarist zijn ziel ingeruild voor een virtuoos. (Een soortgelijke legende omringde zelfs de Europese violist Niccolò Paganini, een eeuw eerder.)

Een factor die bijdroeg aan de legende is het feit dat de oudere bluesman, Tommy Johnson (geen bekende relatie), naar verluidt beweerde zijn ziel aan de duivel te hebben verkocht. Het rapport komt echter van Tommy's broer, LeDell, een christelijke predikant die de Blues waarschijnlijk als de "Devil's music" beschouwde. Een andere bron van de Johnson-legende was zijn mentor, Son House, die ook predikant was geweest en die zo onder de indruk was geweest van Johnson's geweldige vooruitgang als gitarist. Johnson's jeugdvriend William Coffee komt het dichtst in de buurt van een account uit de eerste hand en meldt dat Johnson inderdaad het verkopen van zijn ziel aan de duivel heeft genoemd. Koffie voegde er echter aan toe: "Ik heb nooit gedacht dat hij serieus was, omdat hij altijd ... zulke grappen zou maken."

Het nummer "Cross Roads Blues" wordt algemeen geïnterpreteerd als een beschrijving van Johnson's ontmoeting met Satan. In feite begint het met de zanger die God roept, niet de Duivel:

Ik ging naar het kruispunt
Ik viel op mijn knieën
Ik riep de Heer boven genade
Red arme Bob als je wilt

Het bevat echter ook een vers dat de angst uitdrukt dat 'donker me hier gaat vangen' en het sluit af met een erkenning van wanhoop:

Je kunt rennen, je kunt rennen
Vertel het mijn vriend, arme Willie Brown
Zeg dat ik naar de kruising ga schat
Ik geloof dat ik zink.

Andere van zijn liedjes geven inderdaad aan dat Johnson achtervolgd werd door demonische gevoelens en angsten, hoewel ze er niet in slagen een formeel pact met de Duivel te bevestigen. In "Me and the Devil Blues" zegt hij bijvoorbeeld:

Vanochtend vroeg klopten de Blues op mijn deur
En ik zei: "Hallo Satan, ik geloof dat het tijd is om te gaan."
Ik en de duivel liepen naast elkaar
Ik moet mijn vrouw verslaan totdat ik tevreden ben.

In "Hellhound on My Trail" klaagt hij dat hij wordt achtervolgd door demonische krachten:

Ik moet blijven bewegen, ik moet blijven bewegen
Blues vallen als hagel ...
En de dag blijft me eraan herinneren
Therer is een hellehond op mijn pad

Ten slotte drukt het slotvers van 'Ik en de duivel' de angst uit dat hij gedoemd zal zijn om na zijn dood als een boze geest te dwalen:

Je kunt mijn lichaam begraven langs de kant van de snelweg
Dus mijn oude boze geest kan een Greyhound-bus pakken en rijden

Dood

Herinnering overleeft dat Johnson stierf na het drinken van whisky vergiftigd met strychnine, naar verluidt aan hem gegeven door de jaloerse echtgenoot van een geliefde. Collega blueszanger Sonny Boy Williamson II beweerde aanwezig te zijn geweest in de nacht van Johnson's vergiftiging. Williamson zei dat Johnson op zijn handen en knieën "huilde en blafte als een hond", later in Williamsons armen kruipend. Een ander, misschien meer geloofwaardig, rapport werd gegeven door Johnson's tijdelijke muzikale partner, David "Honeyboy" Edwards, die met Johnson had samengewerkt voor een regulier "optreden" in de Three Forks juke joint in de buurt van Greenwood, Mississipi. Volgens Edwards raakte de man die de juke-joint leidde, ervan overtuigd dat zijn vrouw betrokken was geraakt bij Johnson en was hij vastbesloten hem kwijt te raken. Johnson herstelde tijdelijk van de eerste vergiftiging, maar stierf al snel, op 16 augustus 1938, in Greenwood.

De precieze doodsoorzaak blijft onbekend. Zijn overlijdensakte vermeldt eenvoudig "geen dokter", maar de ambtenaar die het formulier invulde, geloofde dat Johnson aan syfilis was gestorven. Son House hoorde dat Johnson zowel was neergestoken als neergeschoten. William Coffee hoorde naar verluidt dat de familie van Johnson zijn begrafenis bijwoonde en zei dat de doodsoorzaak longontsteking was. Johnson's laatste woorden waren naar verluidt: "Ik bid dat mijn verlosser zal komen en mij uit mijn graf zal halen."

Er zijn maar weinig afbeeldingen van Johnson; er bestaan ​​slechts twee bevestigde foto's.

Invloeden

Johnson wordt algemeen genoemd als 'de grootste blueszanger aller tijden', maar luisteraars zijn soms teleurgesteld over hun eerste ontmoeting met zijn werk. Deze reactie kan te wijten zijn aan onbekendheid met de rauwe emotie en schaarse vorm van de Delta-stijl, aan de dunne toon van Johnson's hoge stem, of aan de slechte kwaliteit van zijn opnames in vergelijking met moderne muziekproductiestandaarden. Deskundigen zijn het er echter over eens dat Johnson's gitaarwerk voor zijn tijd buitengewoon behendig was, dat zijn zang uniek expressief was en zijn poëtische beeldtaal tot de meest suggestieve in het bluesgenre.

Desondanks is Johnson's originaliteit soms overschat. Zijn belangrijkste muzikale invloed was Son House, een pionier in de stijl van de Delta-blues, wiens verschroeiende gitaar met riffs Johnson duidelijk imiteerde en ontwikkelde. Johnson's zangstijl toont de invloed van de scherpe eigenzinnigheid van de toen obscure blueszanger, Skip James. Hij emuleerde ook Lonnie Johnson en had aandachtig geluisterd naar Leroy Carr, waarschijnlijk de meest populaire mannelijke blueszanger van die tijd. Hij baseerde enkele nummers op de platen van de urban blues-opname sterren Kokomo Arnold (de bron voor zowel "Sweet Home Chicago" als "I Believe I'll Dust My Broom") en Peetie Wheatstraw.

Wat Johnson met deze en andere invloeden deed, was een nieuw geluid creëren dat zowel directer als kunstzinniger was dan dat van zijn voorgangers. Zijn baanbrekende gebruik van de bassnaren om een ​​stabiel, rollend ritme te creëren, is te horen op nummers als "Sweet Home Chicago", "When You've Got a Good Friend" en vele anderen. Johnson's werk bevatte ook flarden van creatieve melodieuze uitvinding op de bovenste snaren, vermengd met een contrasterende zanglijn. Een belangrijk aspect van zijn zang, en inderdaad van alle Blues-zangstijlen, is het gebruik van microtonaliteit-subtiele toonhoogteflecties die deel uitmaken van de reden waarom Jonsons uitvoeringen zo'n krachtige emotie overbrengen.

Johnson's invloed op andere Delta blues-spelers is niet gemakkelijk te documenteren. Hij leerde duidelijk van Son House, maar de meester heeft misschien op zijn beurt nieuwe ideeën van zijn eenmalige student opgepikt. Johnson speelde ook met de jonge Howlin 'Wolf en heeft mogelijk zijn gitaarstijl beïnvloed. Robert's "stiefzoon," Robert "Junior" Lockwood, beweerde te zijn onderwezen door Johnson. B.B. King werkte op zijn beurt in zijn vroege jaren samen met Lockwood. Muddy Waters woonde in de buurt van Johnson in Mississippi en herinnerde zich dat hij werd beïnvloed door zijn opnames. Elmore James, Waters en andere Chicago blues-grootheden coverden Johnson's liedjes.

Johnson's impact op Rock and Roll is aanzienlijk, maar nogmaals, het is niet altijd gemakkelijk te traceren. Vroege rocksterren hadden zijn muziek waarschijnlijk nog nooit gehoord, maar erfden enkele van zijn stilistische innovaties van andere artiesten wiens muziek veel werd gespeeld op de negergerichte radiostations van de jaren 40 en 50. Bijna alle rockmuzikanten - van Chuck Berry tot de grote rockgitaristen van de late twintigste eeuw tot de hedendaagse wonderkarabits van de garageband - gebruiken constant de ritme-riffs die Johnson als eerste opnam, meestal zonder te weten dat hij er misschien vandaan komt.

Tot het begin van de jaren 60 bleef Robert Johnson een relatief obscure bluesmuzikant wiens voortijdige dood hem verhinderde grote bekendheid te verwerven. Toen, in 1961, zagen Johnson's opnames een brede release en groeide een fanbase om hen heen, waaronder sterren zoals Keith Richards, Bob Dylan en Eric Clapton. Toen Richards voor het eerst kennis maakte met Johnson's muziek door zijn bandgenoot Brian Jones, zei hij: "Wie speelt die andere man met hem?" niet beseffend dat het Johnson was die op één gitaar speelde. Clapton zei: "Zijn muziek blijft de krachtigste roep die ik denk dat je in de menselijke stem kunt vinden." Bob Dylan was sterk onder de indruk van een pre-release kopie van Johnson's eerste Columbia-album in 1961. In zijn autobiografie Chronicles, Dylan zei:

Ik luisterde er herhaaldelijk naar, knippen na knippen, het ene nummer na het andere, zittend en starend naar de platenspeler. Waar ik ook deed, het voelde alsof een geest de kamer was binnengekomen, een angstaanjagende verschijning ... Johnson's woorden trilden mijn zenuwen als pianodraden ... Als ik dat Robert Johnson-plaatje niet had gehoord toen ik dat deed, zouden er waarschijnlijk honderden zijn geweest lijnen van mij die zouden zijn stilgelegd - dat ik me niet vrij genoeg of opgewekt genoeg had gevoeld om te schrijven.

Johnson's opnames zijn continu beschikbaar gebleven sinds John H. Hammond Columbia Records overtuigde om de eerste Johnson LP te compileren, King of the Delta Blues Singers, in 1961. Een vervolg-LP, die de rest verzamelde van wat er te vinden was aan Johnson's opnames, werd uitgegeven in 1970. Een omnibus twee-CD set (De complete opnames) werd uitgebracht in 1990.

Ralph Maccio speelde in een populaire Hollywood-film uit 1986, Crossroads, waarin Maccio een aspirant-jonge bluesmuzikant speelt die aansluit bij de oude buddy van Robert Johnson, Willie Brown, om de voetsporen van Johnson terug te vinden. De film bevat indrukwekkende reproducties van Johnson's gitaarwerk van Ry Cooder, evenals een krachtige muzikale finale waarin de duivel probeert de ziel van het personage van Maccio te claimen.

In de zomer van 2003 Rollende steen magazine vermeldde Johnson op nummer vijf in hun lijst van de 100 grootste gitaristen aller tijden.1

Herwaardering

Sommige wetenschappers geloven dat Johnson's invloed als bluesmuzikant overdreven is. Blues-historicus Elijah Wald, in Ontsnappen aan de delta, schreef een controversiële herwaardering dat:

Wat de evolutie van zwarte muziek betreft, was Robert Johnson een uiterst ondergeschikte figuur, en heel weinig dat er gebeurde in de decennia na zijn dood zou zijn beïnvloed als hij nog nooit een noot had gespeeld.

Wald beweert dat Johnson's invloed vooral kwam van de latere blanke rockmuzikanten en fans die verliefd werden op Johnson, misschien onbewust zijn impact overdreven. Volgens Ward werd Johnson, hoewel goed gereisd en altijd bewonderd in zijn uitvoeringen, weinig gehoord door de normen van zijn tijd en plaats, en zijn records nog minder. Terraplane Blues, soms beschreven als Johnson's enige hitrecord, overtrof hij zijn anderen, maar was op zijn best nog een zeer klein succes. Als iemand Black Blues-fans in de eerste twintig jaar na zijn dood naar Robert Johnson had gevraagd, schrijft Wald, "zou de reactie in de overgrote meerderheid van de gevallen een verbaasde 'Robert who?'" Zijn geweest

Grote artiesten beïnvloed door Johnson

Veel artiesten hebben Johnson's liedjes opgenomen. De volgende muzikanten zijn zwaar door hem beïnvloed, zoals blijkt uit het opnemen van verschillende van zijn liedjes:

  • Eric Clapton bracht in 2004 een album uit dat uitsluitend bestaat uit covers van Johnson's nummers, Johnson en ik. Bovendien had hij eerder 'I'm a Steady Rolling Man', 'Cross Road Blues', 'Malted Milk', 'From Four till Late' en 'Ramblin' On My Mind 'gespeeld of opgenomen.
  • Led Zeppelin (Reizende Riverside Blues)
  • Room (Kruispunt)
  • De rollende stenen (Liefde tevergeefs, stop met afbreken)
  • Bob Dylan (Kindhearted Woman Blues, Milkcow's Calf Blues, Rambling On My Mind, I'm A Steady Rolling Man)
  • Fleetwood Mac (Hellhound On My Trail, Kind Hearted Woman, Preachin 'Blues, Dust My Broom, Sweet Home Chicago)
  • Peter Green Splinter Group (alle 29 nummers)
  • Keb 'Mo (Come On In My Kitchen, Last Fair Deal Gone Down, Kindhearted Woman Blues, Love Tevergeefs)
  • John Hammond Jr. (32-20 Blues, Milkcow's Calf Blues, Travelling Riverside Blues, Stones In My Passway, Crossroads Blues, Hellbound Blues Hellhound On My Trail, Me And The Devil Blues, Walking Blues, Come On In My Kitchen, Preaching Blues, Sweet Home Chicago , When You Got A Good Friend, Judgement Day, Rambling Blues)
  • Rory Block (Kom op in mijn keuken, Hellhound op mijn pad, Als ik bezit had tijdens de dag des oordeels, Rambling On My Mind, Walking Blues, Cross Road Blues, Walking Blues, Kindhearted Man Kindhearted Woman Blues, Terraplane Blues, When You Got a Good Friend , Me and the Devil Blues, Stones in my Passway, Last Fair Deal Gone Down, Riverside Blues)
  • Robert "Junior" Lockwood (32-20 Blues, Stop Breakin 'Down Blues, Little Queen Of Spades, I Believe Dust My Broom, Ramblin' On My Mind, Love In Tain Blues, Kind Hearted Woman Blues, Walking Blues, I'm A Steady Rollin 'Man, Sweet Home Chicago)
  • De rode hete chili pepers (Ze zijn roodgloeiend) hun album uit 1991, gitarist John Frusciante, zei dat hij elke avond naar Johnson luisterde tijdens het schrijven en opnemen van de Bloedsuiker Geslacht Magik en dat Johnson zijn daaropvolgende solowerk sterk heeft beïnvloed.
  • De witte strepen gedekt "Stop Breaking Down (Blues)." Ze hebben veel Robert Johnson-nummers live op het podium gecoverd.

Films over Robert Johnson

  • Crossroads, 1986 (gebaseerd op het thema van een Johnson die zijn ziel aan de duivel verkoopt)
  • De zoektocht naar Robert Johnson, 1992
  • Kun je de wind niet horen huilen? Het leven en de muziek van Robert Johnson, 1997
  • Hellhounds On My Trail: The Afterlife of Robert Johnson (2000). Geregisseerd door Robert Mugge.

Notes

  1. ↑ Rolling Stone, 100 grootste artiesten aller tijden. Ontvangen op 21 april 2008.

Referenties

  • Greenberg, Alan en Stanley Crouch. Boekje bij de Voltooi opnames doos ingesteld. Sony Music Entertainment, 1990.
  • Guralnick, Peter. Op zoek naar Robert Johnson. 1998, ISBN 0452279496
  • LaVere, Stephen. Blues World-Booklet No.1-Robert Johnson-Four Editions. 1967.
  • Pearson, Barry Lee en Bill McCulloch. Robert Johnson: Lost and Found. 2003. ISBN 025202835X
  • Schroeder, Patricia R. Robert Johnson, Mythmaking en Contemporary American Culture. 2004. ISBN 0252029151
  • Scorsese, Martin. Love in Vain: A Vision of Robert Johnson. 1994. ISBN 030680557X
  • Wald, Elia. Escaping the Delta: Robert Johnson and the Invention of the Blues. 2004. ISBN 0060524235
  • Wolf, Robert. Hellhound on My Trail: The Life of Robert Johnson, Bluesman Extraordinaire. 2004. ISBN 1568461461

Externe links

Alle links opgehaald op 28 juli 2019.

  • Site voor "Escaping the Delta" met links naar gerelateerd materiaal.
  • Robert Johnson bij Find-A-Grave.

Pin
Send
Share
Send