Ik wil alles weten

Dorothy Parker

Pin
Send
Share
Send


Dorothy Parker (22 augustus 1893 - 7 juni 1967) was een Amerikaanse schrijver, dichter, criticus en invloedrijke feministe. Haar reputatie is legendarisch en ze staat tegenwoordig bekend als een van de meest briljante schrijvers in de Amerikaanse geschiedenis. Haar gedachten en ideeën, gepresenteerd in haar karakteristieke stijl van het illustreren van de menselijke natuur met bijtende humor, hebben een revolutie teweeggebracht in de manier waarop veel mensen dachten, vooral vrouwen. Haar humor is soms wreed, soms waarheidsgetrouw, maar altijd sarcastisch.

Oh, het leven is een glorieuze liedcyclus,

Een medley van extemporanea;

En liefde is iets dat nooit fout kan gaan;

En ik ben Marie van Roumania.

Dorothy Parker, bij velen bekend als Punt of Dottie, had een van de meest succesvolle schrijfcarrières van elke vrouw van haar tijd. Ze diende als schrijver en redacteur voor zowel Vanity Fair- als Vogue-tijdschriften, samen met het schrijven van vele succesvolle scenario's en televisieprogramma's. Ze publiceerde ook verschillende artikelen in The New Yorker en had haar eigen krantencolumn genaamd Constante lezer. Zelfs met dit succes leed ze aan ernstige depressie en zelfkritiek. Dorothy Parker wordt misschien het meest erkend als een van de oprichters van de beroemde Algonquin Round Table-groep.

Vroege leven

Dorothy Rothschild, (Punt of 'Dottie), was het vierde en laatste kind van Jacob Henry en Annie Eliza (Marston) Rothschild. De familie had een appartement in Manhattan en een zomerhuis in de wijk West End van Long Branch, New Jersey. Dorothy bracht haar eerste paar levensweken door in het zomerhuis, maar beweerde dat haar ouders haar direct na de Dag van de Arbeid terugbrachten naar de stad, zodat ze kon beweren dat ze een echte New Yorker was.

De familie Rothchild maakte geen deel uit van de bankdynastie van de beroemde Rothschilds. Haar vader werkte als kledingfabrikant en het kleine gezin was de komende vier jaar gelukkig en tevreden en woonde aan de Upper West Side. Op 20 juli 1898 stierf Annie plotseling en liet de vier kinderen en een alleenstaande vader achter om voor hen te zorgen. Jacob hertrouwde twee jaar later met Eleanor Francis Lewis. De tragedie sloeg echter opnieuw toe toen Eleanor slechts drie korte jaren later stierf aan een hartaanval. Hoewel Dorothy in de korte drie jaar nooit bijzonder warm voor haar stiefmoeder was, veroorzaakte het toch een diep gevoel van verdriet om weer moederloos te zijn. De kinderen leden allemaal aan deze verliezen, evenals Jacob zelf.

Dorothy werd naar de rooms-katholieke basisschool in het klooster van het Heilig Sacrament gestuurd. Velen zien dit als een vreemde keuze, gezien het feit dat haar vader joods was en haar stiefmoeder protestants was. De school was hard en ze beweert dat ze nooit iets heeft geleerd en zich overal schuldig over voelde. Dorothy ging verder naar Miss Dana's School, een afwerkingsschool in Morristown, New Jersey. Gedurende deze jaren werd Dorothy niet aangemoedigd om haar gevoelens te delen, waardoor ze van binnen opgesloten bleven. Men denkt dat dit een van de oorzaken is voor haar latere episoden van depressie. Haar afstuderen aan de middelbare school op 13-jarige leeftijd beëindigde haar formele opleiding.

Om aan deze droevige jeugd toe te voegen, was de broer van Dorothy een passagier op de RMS Titanic en werd gedood toen het schip in 1912 zonk. De tragedies gingen door toen haar vader stierf op 28 december 1913. Dorothy leed aan de gevolgen van al deze doden, vinden het vaak moeilijk om een ​​solide band met mensen te vormen. Deze gebeurtenissen speelden ook een rol in haar strijd tegen alcoholisme.

Carrière schrijven

Dorothy Parker voelde zich slecht voorbereid op de wereld van Manhattan die haar wachtte op de voltooiing van haar beperkte opleiding. Zo begon ze geld te verdienen door piano te spelen op een lokale dansschool, samen met andere sporadische muziekbanen. In 1914 verkocht ze haar eerste gedicht aan Vanity Fair, maar haar grote doorbraak kwam in 1916, toen Parker verschillende gedichten begon in te dienen bij de redacteur van een ander tijdschrift van Condé Nast, Mode. De redacteur was zo onder de indruk van de geschriften van de jonge Dorothy dat haar onmiddellijk een baan werd aangeboden. Dorothy werkte als redactieassistent bij Mode voor het volgende jaar.

In 1917 ontmoette en trouwde Dorothy Edwin Pond Parker II, een effectenmakelaar. Dorothy was maar al te blij om te trouwen en zich te ontdoen van de naam Rothchild. Ze behandelde sterke gevoelens over haar joodse afkomst, de meeste negatief vanwege het woedende antisemitisme van die tijd. Ze zei dat ze trouwde om aan haar naam te ontsnappen. Het huwelijk duurde echter niet lang. Het echtpaar werd gescheiden toen Edwin Parker werd gestuurd om te vechten tijdens de Eerste Wereldoorlog. Edwin raakte ernstig gewond na slechts een paar maanden dienst. Deze verwonding, samen met de pijn en herinneringen aan de oorlog, leidde Edwin tot een levenslange verslaving aan alcohol en morfine. De relatie was niet positief en eindigde in een scheiding in 1919. Maar Dorothy zou nooit meer terugkeren naar haar meisjesnaam. Ze hield de achternaam van Parker voor de rest van haar leven, zelfs toen ze weer trouwde. Toen haar werd gevraagd of er een meneer Parker was, antwoordde ze terloops: "Er was vroeger."

Dorothy ging over naar Vanity Fair in 1917, waar ze tot 1920 werkte als criticus en stafschrijver. Haar kritiek maakte van haar een begrip en ontwikkelde een groot lezerspubliek. Ze nam aanvankelijk de positie in als stand-in voor de auteur P.G. Woodhouse terwijl hij op vakantie was. Maar de opkomst van haar populariteit overtuigde het tijdschrift om haar als schrijver op zichzelf te houden, zodra Woodhouse was teruggekeerd.

De hoofdredacteur, Frank Crowinshield, verklaarde in een interview dat Dorothy Parker 'de snelst denkbare tong had en ik hoef niet het scherpste gevoel van spot te zeggen'. En in de inleiding van Parker's Collected Stories schreef Regina Barreca dat: "Parker's humor de zelfbedrog, de machtige, de autocratische, de ijdele, de dwaze en het zelf belangrijke karikatureert; het vertrouwt niet op mannen en kleine formules, en het maakt nooit de gemarginaliseerde, de buitenspel of de uitgestotene belachelijk. Wanneer Parker voor de halsader gaat, is het meestal een ader met blueblood erin. "

In 1920 zou het deze satirische humor en spottende karikaturen zijn die haar zouden beëindigen Vanity Fair. Ze beweerden dat ze tijdens haar beoordelingen te veel mensen had beledigd.

De ronde tafeljaren

Terwijl Vanity Fair, Dorothy Parker sloot vriendschap met andere schrijvers en deze relaties zouden haar leven veranderen. Onder hen was Robert Benchley, van wie kan worden gezegd dat ze haar beste vriend is, evenals Robert E. Sherwood. De drie schrijvers begonnen hun dagelijkse lunch samen te nemen in het Algonquin Hotel, gelegen in Forty-Fourth street. Deze lunches waren niet alleen om te eten. Ze waren voor het delen van ideeën, het geven van kritiek op het schrijven, het geven van bemoediging en lof aan elkaar en het oprecht delen van hun diepste ideeën gemengd met hun beste grappen en een cocktail. Ze werden de oprichters van de beroemde intellectuele groep, de Algonquin-rondetafel. Naarmate de verhalen over deze lunches groeiden, namen de leden ook toe. Al snel werden Parker, Benchley en Sherwood vergezeld door Franklin Pierce Adams en Alexander Woollcott. Deze mannen waren succesvolle krantencolumnisten. Toen ze eenmaal bekend waren met het genie dat Dorothy Parker was, werden ze onvermurwbaar in het publiceren van haar geestigheid. Andere leden, zoals Harold Ross, filterden door de jaren heen in en uit de groep. Dorothy Parker bleef echter de enige vrouw in de groep. Ze kon haar best doen om haar geslacht te verdedigen, haar ideeën te delen en het respect te behouden van elke man die werd toegelaten tot de elitegroep van de Round Table.

Het was tijdens de rondetafeljaren dat Dorothy werd ontslagen Vanity Fair. Om hun steun voor haar schrijven te tonen en om het onrecht dat Parker is aangedaan te valideren, namen Benchley en Sherwood in 1920 ontslag uit protest. De volgende jaren werkte Dorothy zwaar aan haar poëzie en werd ze ook aangenomen als personeelslid van een nieuw tijdschrift, De New Yorker. Het magazine, opgericht door mede-ronde tafellid Harold Ross, gaf zowel Benchley als Parker de vrijheid om hun eigen projecten te schrijven en te cultiveren en hun eigen uren te dicteren. Parker schreef niet veel voor De New Yorker tot na 1926, toen haar eerste verzameling gedichten, Genoeg touw werd uitgebracht. De poëziecollectie zat vol met rijmpjes en creatieve meters, samen met levendige woorden, maar de onderwerpen waren veel serieuzer en vaak gemeen. Onder deze groep gedichten is misschien wel een van de beroemdste van Parker, Hervatten.

Hervatten

Scheerapparaten doen pijn;

Rivieren zijn vochtig;

Zuren bevlekken je;

En medicijnen veroorzaken kramp.

Wapens zijn niet geoorloofd;

Geluiden geven;

Gasgeur vreselijk;

Je kunt net zo goed leven.

Parker's poëzie vond onmiddellijk succes. Lezers hielden van haar perceptie van haar romantische zaken, waarvan vele niet succesvol waren, en haar eerlijkheid over haar zelfmoordgedachten en -pogingen. Ze werd een deel van de popcultuur toen ze opdook in een beroemd lied van Cole Porter, Slechts een van die dingen, ("Zoals Dorothy Parker ooit zei / tegen haar vriend: 'Fare you well !.")

Parker bleef schrijven in de komende 15 jaar en deed weinig anders met haar tijd. Ze schreef alles van poëzie tot korte verhalen, van scenario's tot televisiescripts, en zelfs co-auteur van enkele toneelstukken. Haar publicaties kwamen in zeven delen: Genoeg touw, Sunset Gun, Laments for the Living, Dood en belastingen, Na zulke geneugten, Niet zo diep als een put (verzamelde gedichten), en Hier ligt. De beroemde criticus, Brendan Gill, merkte op dat de titels van haar verzameling 'neerkwamen op een capsule-autobiografie'. Veel hoogtepunten uit deze periode werden oorspronkelijk gepubliceerd in De New Yorker, waaronder haar beroemde column 'Constant Reader', die zeer scherpe boekrecensies waren. anders Vanity Fair, De New Yorker hield van haar satire en geestige wreedheid. Haar column werd extreem populair en werd later gepubliceerd in een verzameling onder dezelfde naam.

Met al deze geweldige credits op haar naam, blijft haar bekendste verhaal 'A Big Blonde' gepubliceerd in Bookman Magazine en bekroond met de O. Henry Award als het meest opmerkelijke korte verhaal van 1929. Haar korte verhalen waren schaars en scherpzinnig en leunen zwaar op dialoog in plaats van op beschrijving. Ze schreef dit kenmerk toe aan haar liefde voor Ernest Hemingway. Ze waren geestig, maar eerder bitterzoet dan komisch.

Haar leven in de jaren 1920 was vol met buitenechtelijke affaires, een zware afhankelijkheid van alcohol en een verlangen naar de dood (ze probeerde drie keer zelfmoord tijdens het decennium). Haar meest genoteerde affaires waren met verslaggever en toneelschrijver Charles MacArthur, F. Scott Fitzgerald, en met de uitgever Seward Collins.

Hollywood en het latere leven

Na de tumultueuze jaren 1920 in New York wenste Dorothy Parker een verandering van tempo. In 1934 trouwde ze met Alan Campbell, een acteur met de hoop scenarioschrijver te worden. Het echtpaar verhuisde naar Hollywood om carrière te maken in de filmindustrie. Campbell had een groot verlangen om te handelen, maar hij wilde ook bijdragen aan het scherm door te schrijven. Het was echter Dorothy Parker die in dit opzicht schitterde. Zij was degene in de relatie die de levenden maakte. Ze had een natuurlijke gave voor het werk en werd behoorlijk rijk (verdienend een salaris van $ 5200 per week) tijdens de depressie. Bij de verhuizing naar Hollywood werd Parker gecontracteerd als freelance schrijver voor verschillende Hollywood-filmstudio's. In totaal schreef het paar, dat vaak samen aan projecten werkte, voor meer dan 15 films.

Parker en Campbell bundelden hun krachten met Robert Carson in 1937 om het script naar de film te schrijven Een ster is geboren. De film werd geregisseerd door William Wellman en speelde Janet Gaynor, Fredric March en Adolphe Menjou. De film was een groot succes en genomineerd voor verschillende Academy Awards waaronder Best Writing-Screenplay, Best Director, Best Actress, Best Actor en anderen. Het ontving een Oscar voor het beste originele verhaal. Ze volgde dit succes op met haar samenwerking met Peter Vierter en Joan Harrison in de film van Alfred Hitchcock Saboteur (1940). Veel fans van Parker konden duidelijk haar eigenzinnige toevoegingen en bijdragen aan het script zien. Toen het laatste project was voltooid, beweerde ze echter dat haar cameo met Hitchcock het enige interessante deel was en dat de rest van de film vreselijk saai was.

Naast haar scenario-carrière richtte Parker ook het Screen Writer's Guild op met Lillian Hellman en Dashiell Hammett. Ze leek nooit moe te worden, want ze rapporteerde ook over de Spaanse burgeroorlog en werkte in haar vrije tijd aan verschillende toneelstukken, hoewel geen van hen ooit populair werd. Ondanks al het succes van Parker en Campbells was hun huwelijk een worsteling. Het paar zou vaak vechten en uit elkaar gaan, maar een paar weken later verzoenen. Uiteindelijk scheidden ze in 1947, maar zelfs dit duurde niet lang en de maatschappij was een beetje geamuseerd toen ze hertrouwden in 1950. Ze bleven getrouwd tot Campbell's dood in 1963.

Dorothy Parker was een uitgesproken voorstander van linkse oorzaken. Haar passie voor burgerrechten werd met harde kritiek en commentaar ontvangen van degenen die de autoriteit hadden. Naarmate haar tijd in Hollywood langer werd, raakte ze meer betrokken bij de politiek. Parker steunde de Amerikaanse Communistische Partij in 1934. Ze schreef voor de Loyalistische zaak in Spanje voor de Communistische krant Nieuwe missen in 1937, en was een van de oprichters van de Anti-Nazi League in Hollywood. Veel vrienden vonden haar gedrag te radicaal en het veroorzaakte kloven tussen Parker en degenen die vroeger dicht bij haar stonden. Ze zag haar voormalige Round Table-vrienden zelden.

De groei van de Amerikaanse Communistische Partij leidde tot onderzoeken door de FBI en Dorothy Parker stond op hun lijst. Het McCarthy-tijdperk, zoals deze periode bekend stond, resulteerde erin dat Parker en anderen op de zwarte lijst van Hollywood werden geplaatst door bazen in de filmstudio.

Haar afhankelijkheid van alcohol begon haar werk te verstoren van 1957 tot 1962. Hoewel ze een paar boekrecensies voor schreef schildknaap, haar positie was niet gegarandeerd, en haar grillige gedrag en gebrek aan interesse in deadlines zorgden ervoor dat haar populariteit onder redacteuren afnam. In 1967 stierf Dorothy Parker op 73-jarige leeftijd aan een hartaanval in Volney Apartments in New York City. Haar as bleef op verschillende plaatsen niet opgeëist, waaronder een archiefkast voor 21 jaar. De NAACP claimde ze uiteindelijk en bouwde een herdenkingstuin voor hen in hun hoofdkantoor in Baltimore. De plaquette luidt:

Hier ligt de as van Dorthy Parker (1893 - 1967) humorist, schrijver, criticus. Verdediger van mensenrechten en burgerrechten. Voor haar grafschrift suggereerde ze: 'Neem me niet kwalijk'. Deze herdenkingstuin is gewijd aan haar nobele geest die de eenheid van de mensheid vierde en aan de banden van eeuwige vriendschap tussen zwarte en Joodse mensen. Opgedragen door de Nationale Vereniging voor de bevordering van gekleurde mensen. 28 oktober 1988.

Toen Parker stierf, deed ze iets volledig onverwachts, maar niet verrassend; ze heeft haar hele nalatenschap nagelaten aan de stichting Dr. Martin Luther King, Jr. Na de dood van King werd haar nalatenschap overgedragen aan de NAACP. Haar uitvoerder, Lillian Hellman, betwistte bitter maar zonder succes deze instelling. Zelfs in de dood vond Parker een manier om een ​​doel te ondersteunen waarin ze diep geloofde.

In de populaire cultuur

George Oppenheimer schreef een stuk tijdens het hoogtepunt van de populariteit van Dorothy Parker. In zijn spel Hier vandaag (1932) speelde Ruth Gordon het personage op basis van Parker

Het leven van Parker was het onderwerp van de video uit 1987 Dorothy en Alan op Norma Placeen de film uit 1994 Mevrouw Parker en de vicieuze cirkel waarin ze werd gespeeld door Jennifer Jason Leigh; anderen in de cast waren Campbell Scott, Matthew Broderick en Peter Gallagher.

Op 22 augustus 1992 (Parker's 99e verjaardag) verscheen haar afbeelding op een Amerikaanse postzegel van 29 ¢ in de serie Literary Arts.

De kleine stertattoo van Dorothy Parker aan de binnenkant van haar arm was de inspiratie voor een compendium van literaire extracten over tatoeages, Dorothy Parker's elleboog - tatoeages op schrijvers, schrijvers op tatoeages door Kim Addonizio en Cheryl Dumesnil.

Dorothy Parker, samen met andere figuren uit die tijd, zoals Ira Gershwin en George Gershwin, is te zien als een personage in Act 1, Scene 12 van de muzikale versie van het podium van Grondig moderne Millie.

Publicaties

  • 1926. Genoeg touw
  • 1927. Sunset Gun
  • 1929. Harmonie sluiten (spelen)
  • 1930. Laments for the Living
  • 1931. Dood en belastingen
  • 1933. Na zulke geneugten
  • 1936. Verzamelde gedichten: niet zo diep als een put
  • 1939. Hier ligt
  • 1944. De draagbare Dorothy Parker
  • 1953. De dames van de gang (spelen)
  • 1970. Constante lezer
  • 1971. Een maand van zaterdag
  • 1996. Not Much Fun: The Lost Poems of Dorothy Parker

Films

  • Mevrouw Parker en de vicieuze cirkel IMDB

Bronnen

  • Addonizio, Kim en Cheryl Dumesnil (eds.). 2002. Dorothy Parker's elleboog - tatoeages op schrijvers, schrijvers op tatoeages. New York: Warner Books. ISBN 0446679046
  • Fitzpatrick, Kevin C. 2005. Een reis naar New York van Dorothy Parker. Berkeley, CA: Roaring Forties Press. ISBN 0976670607
  • Keats, John. 1970. You Might As Well Live: The Life and Times of Dorothy Parker. Simon en Schuster. ISBN 0671206605
  • Meade, Marion. 1988. Dorothy Parker: What Fresh Hell is This? New York: Villard. ISBN 0140116168
  • Meade, Marion. 2006. De draagbare Dorothy Parker. Penguin Classic. ISBN 0143039539

Externe links

Alle links opgehaald 11 oktober 2017.

Bekijk de video: Remembering the Legacy of Dorothy Parker Pt. I (Juni- 2021).

Pin
Send
Share
Send