Ik wil alles weten

Ralph Vaughan Williams

Pin
Send
Share
Send


Ralph Vaughan Williams (12 oktober 1872 - 26 augustus 1958) was een invloedrijke Engelse componist. Hij was een student aan het Royal College of Music en Trinity College, Cambridge en diende als luitenant in de Eerste Wereldoorlog. Hij schreef negen symfonieën tussen 1910 en 1958, evenals tal van andere werken, waaronder kamermuziek, opera, koormuziek en filmscores. Hij was ook een verzamelaar van Britse volksmuziek en diende als president van de English Folk Dance and Song Society (EFDSS). De Vaughan Williams Memorial Library van de vereniging is naar hem genoemd.

Hij was een muzikale patriot die sterk geloofde in het belang van muziek als uitdrukking van nationale trots. Hij schreef: "Als de wortels van je kunst stevig in je eigen grond zijn geplant en die grond je iets te bieden heeft, kun je nog steeds de hele wereld winnen en je eigen ziel niet verliezen."

Net als de Hongaarse componisten Bela Bartok en Zoltan Kolday, die pionierden op het gebied van etnomusicologie, geloofde Vaughan Williams dat het behoud van het muzikale erfgoed van zijn geboorteland Engeland een belangrijk aspect was van zijn werk als componist. Door Engelse volksmuziek op het platteland te verzamelen, op vrijwel dezelfde manier als Bartok en Kodaly, en door folkelementen in zijn composities op te nemen, toonde Vaughan-Williams een oprechte toewijding aan het behoud van de muzikale wortels van zijn land. Veel van Vaughan-Williams 'werken integreren de melodische en harmonische eigenschappen van traditionele volksmuziek met een "klassieke" structuur en vorm. Hij zou originele thema's en harmonische progressies construeren die waren gebaseerd op de intervallische en harmonische eigenschappen van echte volksmuziek.

Hij bezat ook een eerbied voor heilige muziek en schreef verschillende hymnes die in de Engels Hymnbook, waarvan hij redacteur werd in 1904. Hij geloofde dat moderne kerkmuziek dezelfde compositorische integriteit van kunstmuziek zou moeten belichamen als hij ooit zei: "Waarom zouden we niet onze erfenis in de kerk en in de concertzaal binnengaan?"

Biografie

Vaughan Williams werd geboren in Down Ampney, Gloucestershire, waar zijn vader, de eerwaarde Arthur Vaughan Williams, rector was. Na de dood van zijn vader in 1875 werd hij door zijn moeder, Margaret Susan Wedgwood (1843-1937), de achterkleindochter van de pottenbakker Josiah Wedgwood, meegenomen om bij haar familie te wonen in Leith Hill Place, het Wedgwood familiehuis in de North Downs . Hij was ook familie van de Darwins, Charles Darwin was een oudoom. Ralph (uitgesproken als "Rafe"1) werd daarom geboren in de bevoorrechte intellectuele hogere middenklasse, maar nam het nooit als vanzelfsprekend aan en werkte zijn hele leven onvermoeibaar voor de democratische en egalitaire idealen waarin hij geloofde.

De stamboom Darwin-Wedgwood-Galton, die de relatie van Vaughan Williams met Charles Darwin toont

Als student had hij piano gestudeerd, "die ik nooit zou kunnen spelen, en de viool, die mijn muzikale redding was."

Na Charterhouse School ging hij naar het Royal College of Music (RCM) onder Charles Villiers Stanford. Hij las geschiedenis en muziek aan het Trinity College in Cambridge, waar zijn vrienden en tijdgenoten de filosofen G. E. Moore en Bertrand Russell waren. Daarna keerde hij terug naar de RCM en studeerde compositie bij Hubert Parry, die een goede vriend werd. Zijn componeren ontwikkelde zich langzaam en pas op 30-jarige leeftijd werd het nummer "Linden Lea" zijn eerste publicatie. Hij mengde compositie met dirigeren, lezingen en bewerken van andere muziek, met name die van Henry Purcell en het Engelse Hymnal. Hij volgde verdere lessen bij Max Bruch in Berlijn in 1897 en later vond een grote stap voorwaarts in zijn orkestrale stijl plaats toen hij in Parijs studeerde bij Maurice Ravel.

In 1904 ontdekte hij Engelse volksliederen, die snel uitstierven vanwege de toename van geletterdheid en gedrukte muziek op het platteland. Hij verzamelde velen zelf en gaf ze uit. Hij nam ook wat op in zijn muziek, gefascineerd door de schoonheid van de muziek en zijn anonieme geschiedenis in het werkende leven van gewone mensen.

In 1905 dirigeerde Vaughan Williams het eerste concert van het nieuw opgerichte Leith Hill Music Festival in Dorking, een dirigentschap dat hij tot 1953 hield.

In 1909 componeerde hij incidentele muziek voor een toneelproductie van Cambridge University in Aristophanes ' De wespen, en het jaar daarop had hij zijn eerste grote publieke successen tijdens de premières van de Fantasia op een thema van Thomas Tallis (op The Three Choirs Festival in de kathedraal van Gloucester) en Een zeesymfonie (Symfonie nr. 1), en een groter succes met Een symfonie van Londen (Symfonie nr. 2) in 1914, geleid door Geoffrey Toye.

Hoewel hij op 40-jarige leeftijd, en als een ex-openbare schooljongen, gemakkelijk oorlogsdienst had kunnen vermijden of als officier was aangesteld, meldde hij zich als privé in het Royal Army Medical Corps en had een slopende tijd als brancarddrager voordat hij in dienst werd genomen de Royal Garrison Artillery. Bij één gelegenheid was hij te ziek om op te staan, maar bleef zijn batterij op de grond leggen. Langdurige blootstelling aan geweervuur ​​begon een proces van gehoorverlies dat uiteindelijk op oudere leeftijd doofheid zou veroorzaken. In 1918 werd hij benoemd tot muziekdirecteur, First Army en dit hielp hem zich weer aan te passen aan het muzikale leven.

Na de oorlog nam hij een tijdje een diep mystieke stijl in de Pastorale symfonie (Symfonie nr. 3) en Flos Campi, een werk voor altviool solo, klein orkest en woordeloos refrein.

Vanaf 1924 begon een nieuwe fase in zijn muziek, gekenmerkt door levendige kruisritmes en botsende harmonieën. De belangrijkste werken uit deze periode zijn Toccata marziale, het ballet Oude koning Cole, het pianoconcerto, het oratorium Sancta Civitas (zijn favoriet van zijn koorwerken) en het ballet job (beschreven als "A Masque for Dancing") dat niet is ontleend aan de Bijbel, maar aan William Blake Illustraties bij het boek Job. Deze periode in zijn muziek culmineerde in de Symfonie nr. 4 in F mineur, voor het eerst gespeeld door het BBC Symphony Orchestra in 1935. Deze symfonie contrasteert dramatisch met de frequente "pastorale" orkestrale werken die hij componeerde; inderdaad, zijn bijna niet opgeluchte spanning, drama en dissonantie heeft de luisteraars geschrokken sinds het in première ging. De componist erkende dat de vierde symfonie anders was en zei: "Ik weet niet of ik het leuk vind, maar het is wat ik bedoel."

Twee jaar later maakte Vaughan Williams een historische opname van het werk met hetzelfde orkest voor HMV (His Master's Voice), een van zijn zeer zeldzame commerciële opnames. In deze periode gaf hij les in Amerika en Engeland en dirigeerde hij het Bachkoor. Hij werd benoemd in de Orde van Verdienste in 1935.

Zijn muziek ging nu een volwassen lyrische fase in, zoals in de Vijf Tudor-portretten; de "moraliteit" De vooruitgang van de pelgrim; de Serenade naar muziek (een setting van een scène uit act vijf van De handelaar uit Venetië, voor orkest en zestien vocale solisten en gecomponeerd als een eerbetoon aan dirigent Sir Henry Wood); en de Symfonie nr. 5 in D, die hij dirigeerde bij de Proms in 1943. Omdat hij nu 70 was, beschouwden veel mensen het als een zwanenzang, maar hij vernieuwde zichzelf opnieuw en ging weer een nieuwe periode van verkennende harmonie en instrumentatie in.

Voor zijn dood in 1958 voltooide hij nog vier symfonieën, waaronder nr. 7 Sinfonia Antartica, gebaseerd op zijn filmscore van 1948 voor Scott van Antarctica. Hij voltooide ook een reeks instrumentale en koorwerken, waaronder een tubaconcert, Een Oxford-elegantie op teksten van Matthew Arnold en de kerstcantate Hodie. Bij zijn dood liet hij een onvoltooid celoconcert achter, een opera (Thomas de Rhymer) en muziek voor een kerstspel, De eerste Nowell, die werd voltooid door zijn amanuensis Roy Douglas (b. 1907). Hij schreef ook een arrangement van The Old One Hundredth Psalm Tune voor de kroningsdienst van koningin Elizabeth II.

Ondanks zijn substantiële betrokkenheid bij kerkmuziek en het religieuze onderwerp van veel van zijn werken, werd hij door zijn tweede vrouw omschreven als 'een atheïst ... die later in een opgewekte agnostiek dreef'. Het is opmerkelijk dat in zijn opera De vooruitgang van de pelgrim hij veranderde de naam van de held van Bunyan Christelijk naar Pelgrim. Voor veel kerkgangers is zijn meest bekende compositie misschien de melodie Sine Nomine voor de hymne "For All the Saints."

Tijdens zijn leven werkte hij ook als tutor voor het Birkbeck College. 2

In de jaren 1950 begeleidde Vaughan Williams opnames van alles behalve zijn negende symfonie door Sir Adrian Boult en het London Philharmonic Orchestra voor Decca Records. Aan het einde van de sessies voor de mysterieuze zesde symfonie hield Vaughan Williams een korte toespraak waarin hij Boult en het orkest bedankte voor hun optreden, 'van harte', en Decca heeft dit later op de LP opgenomen. Hij moest toezicht houden op de eerste opname van de negende symfonie met Boult; zijn dood de nacht voordat de opnamesessies zouden beginnen, resulteerde in dat Boult de muzikanten aankondigde dat hun uitvoering een gedenkteken voor de componist zou zijn.

Vaughan Williams is een centrale figuur in de Britse muziek vanwege zijn lange carrière als leraar, docent en vriend voor zoveel jongere componisten en dirigenten. Zijn geschriften over muziek blijven tot nadenken stemmen, vooral zijn vaak herhaalde oproep aan iedereen om zijn eigen muziek te maken, hoe eenvoudig ook, zolang het maar echt van zichzelf is.

Hij was twee keer getrouwd. Zijn eerste vrouw, Adeline Fisher, stierf in 1951 na vele jaren van verlammende artritis. In 1953 trouwde hij met de dichter Ursula Wood (1911), die hij sinds het einde van de jaren dertig kende en met wie hij samenwerkte aan een aantal vocale werken. Ursula schreef later de biografie van Vaughan Williams RVW: A Biography of Ralph Vaughan Williams, wat het standaardwerk in zijn leven blijft.

Vaughan Williams verschijnt als een personage in de roman van Robert Holdstock Lavondyss.

Stijl

Degenen die willen weten hoe Vaughan Williams 'in een bepaalde context' is (zonder natuurlijk zelf meteen naar de werken te luisteren), kunnen nooit beter dan het hoofdstuk 'Engelse muziek' in het boek 'Albion: The Origins of the English Imagination "door Peter Ackroyd. In essentie is dit echter typisch Engelse (en Britse) muziek die deel uitmaakt van een bepaald genre, naast werken van onder anderen Gustav Holst, Frederick Delius, George Butterworth, William Walton, Percy Aldridge Grainger en anderen.

Als die Engelsheid in muziek überhaupt in woorden kan worden samengevat, dan zouden die woorden waarschijnlijk zijn: ogenschijnlijk vertrouwd en alledaags, maar toch diep en mystiek evenals lyrisch, melodisch, melancholisch en nostalgisch maar tijdloos. Ackroyd citeert Fuller Maitland, die opmerkte dat je in de stijl van Vaughan Williams 'nooit helemaal zeker weet of je naar iets heel ouds of heel nieuws luistert'.

In Vaughan Williams is er vaak een tastbare smaak van Ravel (de mentor van Vaughan Williams gedurende een periode van drie maanden doorgebracht in Parijs in 1908), maar niet imitatie. Ravel beschreef Vaughan Williams als 'de enige van mijn leerlingen die mijn muziek niet schrijft'.

De muziek van Vaughan Williams drukt een diepe achting uit voor en fascinatie voor volksmelodieën, de variaties waarop de luisteraar van de down-to-earth (die Vaughan Williams altijd in zijn dagelijkse leven probeerde te blijven) kon overbrengen op dat wat etherisch is. Tegelijkertijd toont de muziek patriottisme voor Engeland in de subtielste vorm, veroorzaakt door een gevoel voor oude landschappen en de kleine maar niet geheel onbeduidende plaats van een persoon daarin.

Net als zijn landgenoten Gustav Holst en Percy Aldridge Grainer, schreef Vaughan Williams verschillende belangrijke werken voor militaire / symfonische band. Bandmuziek, een belangrijke muzikale traditie in Engeland, bood Vaughan-Williams een andere creatieve uitlaatklep voor zijn respect voor Engelse volksmuziek.

Opera's

  • Hugh the Drover / Liefde in de voorraden (1910-1920)
  • Sir John in Love (1924-1928), waaruit een arrangement komt van Ralph Greaves uit Fantasia op Greensleeves
  • De vergiftigde kus (1927-1929; herzieningen 1936-1937 en 1956-1957)
  • Rijders naar de zee (1925-1932), uit het stuk van John Millington Synge
  • De vooruitgang van de pelgrim (1909-1951), gebaseerd op de allegorie van John Bunyan

Ballets

  • Job, een dansmasker (1930)
  • Oude koning Cole (1923)

Orkest-

  • Symphonies
    • Een zeesymfonie (Symfonie nr. 1), een koorsymfonie op teksten van Walt Whitman (1903-1909)
    • Een symfonie van Londen (Symfonie nr. 2) (1913)
    • Een pastorale symfonie (Symfonie nr. 3) (1921)
    • Symfonie nr. 4 in F klein (1931-1934)
    • Symfonie nr. 5 in D (1938-1943)
    • Symfonie nr. 6 in E klein (1946-1947)
    • Sinfonia Antartica (Symfonie nr. 7) (1949-1952) (deels gebaseerd op zijn muziek voor de film Scott van Antarctica)
    • Symfonie nr. 8 in D mineur (1953-1955)
    • Symfonie nr. 9 in E klein (1956-1957)
  • In het Fen Country, voor orkest (1904)
  • Norfolk Rhapsody nr. 1 (1906, rev. 1914)
  • De wespen, an Aristophanic suite (1909)
  • Fantasia op een thema van Thomas Tallis (1910, rev. 1913 en 1919)
  • Vijf varianten op duiken en Lazarus (1939)
  • Concerto Grosso, voor drie delen van strings die verschillende niveaus van technische vaardigheden vereisen (1950)

Concertante

  • Piano
    • Pianoconcert in C (1926-1931)
    • Concerto voor twee piano's en orkest (ca. 1946; een bewerking van pianoconcert in C)
  • Viool
    • De leeuwerik stijgt voor viool en orkest (1914)
    • Concerto Accademico voor viool en orkest (1924-1925)
  • Altviool
    • Flos Campi voor altviool, woordeloos koor en klein orkest (1925)
    • Suite voor altviool en klein orkest (1936-1938)
  • Hobo Concerto in A mineur, voor hobo en strijkers (1944)
  • Fantasia (quasi variazione) op de oude 104e psalmmelodie voor piano, koor en orkest (1949)
  • Romantiek in flat voor mondharmonica en orkest (1951) (geschreven voor Larry Adler)
  • Tuba Concerto in F mineur (1954)

Koor

  • Op weg naar de onbekende regio, lied voor koor en orkest, setting van Walt Whitman (1906)
  • Vijf mystieke liedjes voor bariton, koor en orkest, instellingen van George Herbert (1911)
  • Fantasia on Christmas Carols voor bariton, koor en orkest (1912; ook gearrangeerd voor gereduceerd orkest van orgel, strijkers, percussie)
  • Mis in G Minor voor niet-begeleide koor (1922)
  • Drie Shakespeare-liedjes (1925)
  • Sancta Civitas (De Heilige Stad) oratorium, voornamelijk tekst uit het boek Openbaring (1923-1925)
  • Te Deum in G (1928)
  • Benedicite voor sopraan, koor en orkest (1929)
  • In Windsor Forest, aangepast van de opera Sir John in Love (1929)
  • Drie koorliederen (1929)
  • Magnificat voor contralto, vrouwenkoor en orkest (1932)
  • Vijf Tudor-portretten voor contralto, bariton, koor en orkest (1935)
  • Dona nobis pacem, tekst door Walt Whitman en andere bronnen (1936)
  • Festival Te Deum voor koor en orkest of orgel (1937)
  • Serenade naar muziek voor zestien solostemmen en orkest, een setting van Shakespeare (1938)
  • Een lied voor Thanksgiving (oorspronkelijk Thanksgiving voor de overwinning) voor verteller, sopraan solo, kinderkoor, gemengd koor en orkest (1944)
  • Een Oxford-elegantie voor verteller, gemengd koor en klein orkest (1949)
  • Hodie, een kerstoratorium (1954)
  • Epithalamion voor bariton solo, koor, fluit, piano en strijkers (1957)

Vocal

  • 'Linden Lea' lied (1901)
  • The House of Life (1904)
  • Liederen van reizen (1904)
  • Op Wenlock Edge, liedcyclus voor tenor, piano en strijkkwartet (1909)
  • Langs het veld, voor tenor en viool
  • Three Poems van Walt Whitman voor bariton en piano (1920)
  • Vier hymnes voor tenor, altviool en strijkers
  • Genadeloze schoonheid voor tenor, twee violen en cello
  • Vier laatste liedjes naar gedichten van Ursula Vaughan Williams
  • Ten Blake liedjes, liedcyclus voor hoge stem en hobo (1957)

Kamer en instrumentaal

  • Strijkkwartet nr. 1 in G mineur (1908)
  • Fantasiekwintet voor 2 violen, 2 altviolen en cello (1912)
  • Six Studies in English Folk-Song, voor cello en piano (1926)
  • Three Preludes on Welsh Hymn Tunes, voor orgel (1956)
  • String Quartet No. 2 in A minor ("For Jean, on her birthday," 1942-1944)
  • Romantiek voor altviool en piano (ongedateerd)

Film-, radio- en tv-scores

  • Negenenveertig, 1940, zijn eerste, sprak erin door Muir Mathieson om zijn schuldgevoel te verzachten dat hij niets kon doen voor de oorlogsinspanning
  • Kustcommando, 1942
  • BBC aanpassing van De vooruitgang van de pelgrim, 1942
  • The People's Land, 1943
  • Het verhaal van een Vlaamse boerderij, 1943
  • Stricken-schiereiland, 1945
  • The Loves of Joanna Godden, 1946
  • Scott van Antarctica, 1948, gedeeltelijk hergebruikt voor zijn Symfonie nr. 7 Sinfonia Antartica

Band

  • Engelse volksliedensuite voor militaire band (1923)
  • Toccata Marziale voor militaire band (1924)
  • Bloeien voor harmonieorkest (1939)
  • Vijf varianten op duiken en Lazarus, arr.
  • Zee liedjes

Voetnoten

  1. ↑ Ursula Vaughan Williams, R.V.W. Een biografie van Ralph Vaughan Williams (New York: Oxford University Press, 1964; Reprint-editie, 1993, ISBN 0192820826). Het voorwoord Opmerkingen over namen, zegt "Ralph's naam werd uitgesproken als Rafe, elke andere uitspraak die werd gebruikt om hem woedend te maken."
  2. ↑ (2002) Birkbeck, University of London cursussen voor permanente educatie 2002 inzending. Birkbeck Afdeling Externe Betrekkingen, 5.

Referenties

  • Kavanaugh, Patrick. Spiritual Lives of the Great Composers. Grand Rapids, MI: Zondervan, 1992. ISBN 0310208068
  • Vaughan Williams, Ursula. R.V.W. Een biografie van Ralph Vaughan Williams. New York: Oxford University Press, 1964. Herdruk editie, 1993. ISBN 0192820826

Externe links

Alle links opgehaald 17 juni 2019.

  • Ralph Vaughan Williams bij de Internet Movie Database (IMDb)

Pin
Send
Share
Send