Ik wil alles weten

Oude Griekse komedie

Pin
Send
Share
Send


Slaaf die de korte tuniek draagt, phlyax-acteur. Detail, zijde A van een siliciumrode celkelk, ca. 350 v.G.T.-340 v.G.T.

Komedie was, samen met tragedie, een van de twee belangrijkste dramatische vormen van het oude Griekse theater. De Atheense komedie is conventioneel verdeeld in drie periodes: Oude komedie, Middle Comedyen Nieuwe komedie. Oude komedie overleeft vandaag grotendeels in de vorm van de elf overgebleven stukken van Aristophanes, terwijl nieuwe komedie vooral bekend is van de substantiële papyrusfragmenten van Menander. Middle Comedy is grotendeels verloren, d.w.z. alleen bewaard in relatief korte fragmenten in auteurs zoals Athenaeus of Naucratis.

De oude komedie, daterend uit de oprichting van democratie door Kleisthenes, rond 510 v.G.T., ontstond uit de obscene grapjes van Dionysische feestvierders, samengesteld uit gewelddadig misbruik en persoonlijke beschuldiging. De satire en het misbruik waren gericht tegen een object van populaire afkeer. De komedie gebruikte de technieken van de tragedie, de koordansen, de gemaskerde acteurs, de meters, het landschap en het toneelmechanisme, en vooral de elegantie van de Attische taal, maar gebruikt voor satire en spot. Middle Comedy liet het refrein weg en bracht de spot van een enkele persoon over op menselijke zwakheden in het algemeen. De overgang in komedie van oud naar midden was een belangrijke stap voorwaarts in het artistieke karakter van komisch drama, van pure spot tot het aanpakken van de grotere kwestie van de zwakheden van de menselijke natuur.

In Athene werden de komedies een officieel onderdeel van de festivalviering in 486 v.Chr. En werden prijzen aangeboden voor de beste producties. Net als bij de tragediërs zijn er nog weinig werken over van de grote komische schrijvers. Van de werken van eerdere schrijvers bestaan ​​slechts enkele stukken van Aristophanes. Deze spelen vertegenwoordigen een belangrijke stap vooruit in de komische presentatie. Hij stak plezier uit naar iedereen en elke instelling. Aristophanes is de voorvader van veel van later komisch theater. Er is niets te vergelijken met de komedies van Aristophanes voor onverschrokken fantasie, voor genadeloze belediging, voor ongekwalificeerde onfatsoenlijkheid en voor schandalige en vrije politieke kritiek.

In de vierde eeuw v.G.T. ontwikkelde zich de zogenaamde nieuwe komedie. Menander wordt beschouwd als de beste van zijn schrijvers. Er blijft echter niets over van zijn concurrenten, dus het is moeilijk om vergelijkingen te maken. De stukken van Menander, waarvan nu alleen de Dyscolus (Misanthrope) bestaat, gingen niet in op de grote publieke thema's waarover Aristophanes schreef. Hij concentreerde zich in plaats daarvan op fictieve personages uit het dagelijks leven: strenge vaders, jonge geliefden, intrigerende slaven en anderen. Ondanks zijn smallere focus, beïnvloedden de toneelstukken van Menander latere generaties. Ze werden vrijelijk aangepast door de Romeinse dichters Plautus en Terence in de derde en tweede eeuw voor Christus. De komedies van de Franse toneelschrijver Molière doen denken aan die van Menander.

Origins

Theatermasker van een Eerste slaaf in Griekse komedie, tweede eeuw voor Christus, Nationaal Archeologisch Museum van Athene

Er is weinig exacte informatie over de oorsprong en vroege ontwikkeling van oude Griekse komedie. Volgens Aristoteles, die anderhalve eeuw later schreef, kreeg het voor het eerst vorm in Megara en Sicyon; Susarion, de vroegste Atheense stripdichter, zou zelf uit Megara komen. Aristoteles verbindt ook de oorsprong van komedie met populaire fallische processies en beweert dat het officiële erkenning (en dus staatssteun) heeft ontvangen in Athene iets later dan de tragedie deed. De Suda, aangevuld met enig inscriptiebewijs, suggereert dat de vroegste dramatische wedstrijden in Athene plaatsvonden op het City Dionysia-festival in de vroege jaren 480 v.Chr., En dat een tweede wedstrijd werd toegevoegd op het Lenaea-festival rond 450. Maar komedies van een soort geschreven van Epicharmus werden al in de jaren 490 uitgevoerd in de Griekse stad Syracuse op Sicilië, en de oorsprong van het genre kan in feite niet met enige precisie worden bepaald. De naam zelf komt blijkbaar van de Griekse woorden komos, wat betekent opzwepende banden het werkwoord aeido, zingen.

Komedies werden uitgevoerd in Athene tijdens formele wedstrijden op twee grote festivals ter ere van Dionysus, de god van wijn en feestvreugde, nu geassocieerd met theater. Elk festival lijkt vijf stripdichters te hebben gespeeld met een stuk per stuk, hoewel het mogelijk is dat programma's voor een periode werden teruggebracht tot drie dichters vanwege de financiële druk van de Peloponnesische oorlog. Dichters hebben de archon die verantwoordelijk is voor het relevante festival aangevraagd voor het recht om eraan deel te nemen. Indien gekozen, kregen ze een choregos, d.w.z. een rijke man die de uitvoering financierde als een vorm van belastingheffing.

In het oude Griekenland lijkt komedie te zijn voortgekomen uit schunnige en wrede liedjes of voordrachten van vruchtbaarheidsfestivals of -bijeenkomsten, of ook om plezier te maken met andere mensen of stereotypes. Aristoteles stelt in zijn poëtica dat komedie zijn oorsprong vond in fallische liederen en de lichtbehandeling van de verder basale en lelijke. Hij voegt er ook aan toe dat de oorsprong van komedie onduidelijk is omdat het vanaf het begin niet serieus werd behandeld.1

Perioden van oude Griekse komedie

De grammatici van Alexandrine lijken de eerste te zijn geweest die de Griekse komedie hebben verdeeld in wat de canonieke drie periodes werd:2 Oude komedie (Archaia), Middenkomedie (Mese) en nieuwe komedie (Nea). Deze divisies lijken grotendeels willekeurig te zijn en eeuwenoude komedie ontwikkelde zich vrijwel zeker constant in de loop van de jaren.

Oude komedie (Archaia)

De vroegste Atheense komedie, van de 480 tot 440 v.Chr., Is bijna volledig verloren.

Om indruk te maken op de verfijnde en gecultiveerde gemeenschap van Athene in het tijdperk van Pericles, leenden de dramaturisten van de Oude Komedie al zijn meest aantrekkelijke kenmerken van de tragedie: koordansen, gemaskerde acteurs, poëtische meters, landschappen en toneelmechanismen en de dramatische vorm van Attic Greek. Zo werd komedie een erkende tak van het drama, met een briljante dialoog en poëtische schoonheid in de koorpartijen vergelijkbaar met tragediespelen uit dezelfde periode.

Aristophanes

De belangrijkste toneelschrijver van de Oude Komedie was Aristophanes. Zijn werken bepalen de erfenis van de oude komedie, met hun scherpe politieke satire en overvloed aan seksuele en scatologische insinuaties. Aristophanes droeg de belangrijkste persoonlijkheden en instituten van zijn tijd, zoals te zien is in zijn buffoonachtige weergave van Socrates in De wolkenen in zijn anti-militaire farce Lysistrata. In De vogels hij hield de Atheense democratie hoog om belachelijk te maken. Slechts 11 van zijn stukken hebben het overleefd.

Lysistrata

Onder leiding van het titelpersonage, Lysistrata, versperren de vrouwelijke personages van het verhaal het opbouwen van openbare middelen en onthouden ze seks van hun mannen om de Peloponnesische oorlog te beëindigen en de vrede te verzekeren. Daarbij steunt Lysistrata de steun van vrouwen uit Sparta, Boeotia en Corinth. Alle andere vrouwen zijn eerst tegen de suggestie van Lysistrata om seks te onthouden. Ten slotte komen ze overeen om een ​​eed van trouw af te leggen door wijn te drinken uit een fallische fles, omdat het traditionele werktuig (een omgekeerd schild) een symbool zou zijn geweest van acties die tegengesteld waren aan de doelstellingen van de vrouwen. Deze actie is ironisch en daarom komisch, omdat Griekse mannen geloofden dat vrouwen geen zelfbeheersing hadden, een gebrek aan hun vermeende voorliefde voor zowel wijn als voor seks.

The Frogs

The Frogs had een serieuzere toon dan sommige andere komedies van Aristophanes. Echter, The Frogs is uniek in zijn structuur, omdat het twee vormen van komische motieven combineert, een reismotief en een wedstrijdmotief of agon motief, waarbij elk motief evenveel gewicht krijgt in het spel.

Invloed

De oude komedie beïnvloedde later latere Europese schrijvers zoals Rabelais, Cervantes, Swift en Voltaire. In het bijzonder kopieerden ze de techniek om een ​​politieke aanval te vermommen als buffoonery.

De erfenis van Old Comedy is in hedendaagse tijden te zien in politieke satires zoals Dr. Strangelove en in de televisiebuffel van Monty Python en Zaterdagavond Live.

Middle Comedy (Mese)

De lijn tussen de Oude en de Midden-komedie is niet erg duidelijk aangegeven, Aristophanes en anderen van de nieuwste schrijvers van de Oude Komedie worden de vroegste schrijvers van de Midden-komedie. De Middle Comedy was een uitloper van de Old Comedy, maar verschilde ervan in drie essentiële bijzonderheden: Middle Comedy had geen refrein, publieke personages werden niet geïmiteerd of gepersonifieerd op het podium, en de objecten van spot waren eerder algemeen dan persoonlijk, literair eerder dan politiek. Waar Old Comedy karikatuur en lampoon was, was Middle Comedy kritiek en recensie.

De periode van de Middenkomedie strekte zich uit van het einde van de Peloponnesische oorlog tot de betovering van Athene door Filips van Macedonië; dat wil zeggen vanaf de laatste jaren van de vijfde eeuw v.G.T. tot bijna het midden van de vierde eeuw v.G.T. Het was buitengewoon productief in toneelstukken, maar niet vooral zo geniaal. De favoriete thema's waren de literaire en sociale eigenaardigheden van de dag, die, samen met de prominente systemen van filosofie, werden behandeld met licht en niet onaardig bespot. De Middle Comedy parodieerde vrijelijk de grootste tragedies van Aeschylus en Sophocles, de nobelste passages van Homer en de mooiste teksten van Pindar en Simonides. Onderwerpen die rechtstreeks afkomstig zijn uit de oude mythologie werden op dezelfde manier behandeld. In de omgang met de maatschappij werden klassen in plaats van individuen aangevallen, zoals courtisanes, parasieten, feestvierders, en vooral de zelfingenomen kok, die met zijn parade van culinaire wetenschap altijd een favoriet doelwit was voor de schachten van de middenkomedie.

Nieuwe komedie (Nea)

Voorgevormd terracotta beeldje van een acteur die het masker draagt ​​van een blanke kale man, uit de New Comedy, tweede eeuw v.Chr., Uit Canino, Italië.

De nieuwe komedie duurde tijdens het bewind van de Macedonische heersers en eindigde rond 260 voor Christus.

De tekst van de nieuwe komedie heeft nog maar weinig overleefd. Een paar Griekse fragmenten zijn op ons afgekomen. In de twintigste eeuw de volledige tekst van Dyskolos, een toneelstuk van Menander, de toonaangevende schrijver van New Comedy, werd herontdekt. Het is het enige voorbeeld van New Comedy dat het volledig heeft overleefd. Een paar lange fragmenten van Menander hebben ook overleefd van toneelstukken zoals The Arbitraton, The Girl from Samos, The Shorn Girl en The Hero). Veel van onze informatie over de nieuwe komedie is afgeleid van de Latijnse bewerkingen van Plautus en Terence.

Voor het eerst werd liefde een belangrijk element in het drama. De nieuwe komedie vertrouwde op voorraadpersonages zoals de senex iratus, of 'boze oude man', de dominante ouder die maar al te vaak wordt geleid naar de ondeugden en dwaasheden waarvoor hij zijn zoon heeft berispt, en de opscheppende soldaat of huursoldaat soldaat keerde terug van de oorlog met een luidruchtige tong, een volle tas en een leeg hoofd. Met deze uitzonderingen waren de personages vrijwel hetzelfde als in de middelste komedie. De nieuwe komedie vertegenwoordigde de Atheense samenleving en de sociale moraal van die tijd; maar het deed geen poging om het te verbeteren, het presenteerde alleen in aantrekkelijke kleuren.

De nieuwe komedie beïnvloedde veel van de West-Europese literatuur, met name het komische drama van Shakespeare en Ben Jonson, Congreve en Wycherley.3

Veel van de hedendaagse romantische en situationele komedie stamt af van de gevoeligheid van de Nieuwe Komedie, in het bijzonder generatiekomedies zoals Alles in het gezin en Ontmoet de ouders.

Zie ook

  • Agon bij de Dionysia (gemengd publiek) en Lenaia (alleen lokaal publiek in Athene)
  • Fallische processies
  • Theater van Dionysus
  • Cultus van Dionysus

Lijst met stripdramisten

Sommige dramaturgen overlappen elkaar in meer dan één periode.

Oude komedie

  • Susarion of Megara (~ 580 v.Chr.)
  • Epicharmus van Kos (~ 540-450 v.Chr.)
  • Cratinus (~ 520-420 v.Chr.)
  • Chionides 486 B.C.E.
  • Magnes 472 B.C.E.
  • Eunicus Vijfde c. BC
  • Eupolis (~ 446-411 v.G.T.)
  • Hegemon van Thasos Vijfde eeuw v.Chr.
  • Telecleides Vijfde eeuw v.G.T.
  • Pherecrates Vijfde eeuw v.G.T.
  • Kratten (komische dichter) ca.450 eeuw v.G.T.
  • Hermippus 435 B.C.E.
  • Phrynichus (~ 429 v.Chr.)
  • Cantharus 422 B.C.E.
  • Strattis (~ 412-390 v.G.T.)
  • Cephisodorus 402 B.C.E.
  • Plato (komische dichter) late vijfde eeuw v.Chr.
  • Nicophon Vijfde eeuw v.G.T.
  • Nicochares (d. ~ 345 v.Chr.)
  • Callias Schoenion
  • Sannyrion
  • Diocles of Phlius
  • Aristophanes (~ 456-386 v.G.T.)
  • Zijn zonen Araros, Philippus en Nicostratus waren ook komische dichters.
  • Antiphanes (~ 408-334 B.C.E.)

Middle Comedy

  • Eubulus begin vierde eeuw v.G.T.
  • Epicrates of Ambracia Fourth century B.C.E.
  • Anaxandrides Vierde eeuw v.G.T.
  • Alexis (~ 375 v.Chr. - 275 v.Chr.)
  • Menander (~ 342-291 B.C.E.)

Nieuwe komedie

  • Philippides
  • Philemon van Soli of Syracuse (~ 362-262 B.C.E.)
  • Apollodorus of Carystus (~ 300-260 B.C.E.)
  • Diphilus of Sinope (~ 340-290 v.Chr.)
  • Machon van Korinthe / Alexandrië Derde eeuw v.G.T.
  • Poseidippus of Cassandreia (~ 316-250 B.C.E.)
  • Laines of Laenes 185 v.Chr.
  • Filemon 183 v.G.T.
  • Chairion of Chaerion 154 B.C.E.

Notes

  1. ↑ Aristoteles, Poëtica, lijnen die beginnen bij 1449a. Ontvangen op 20 augustus 2008.
  2. ↑ Mastromarco (1994), 12.
  3. ↑ Alfred Bates (ed.), Het drama: zijn geschiedenis, literatuur en invloed op de beschavingvol. 1. (Londen: Historical Publishing Company, 1906), 30-31.

Referenties

  • Aristoteles. poëzie, regels die beginnen bij 1449a Ontvangen 18 augustus 2008.
  • Bates, Alfred. Het drama: zijn geschiedenis, literatuur en invloed op de beschaving, volume 1. Londen: Historical Publishing Company, 1906. OCLC 3711069
  • Buckham, P.W. Theater van de Grieken. Cambridge, Eng .: Gedrukt door J. Smith, 1827. OCLC 4234970
  • Cornford, F. M. The Origin of Attic Comedy. 1934. OCLC 431202
  • Mastromarco, Giuseppe. 1994. Introduzione a Aristofane. Sesta edizione: Roma-Bari 2004. ISBN 8842044482
  • Riu, Xavier. Dionysisme en komedie 1999. Ontvangen 18 augustus 2008.
  • Oude komedie opgehaald op 18 augustus 2008.

Externe links

Alle links opgehaald 19 maart 2016.

  • Een artikel over de oorsprong van komedie
  • "Aristotle on Comedy" door Malcolm Heath, University of Leeds.
  • Komedie in Ancient Greek Theatre BBC Radio 4 "In Our Time" -programma over Ancient Greek Comedy, donderdag 13 juli 2006.

Bekijk de video: Griekse Drama: Komedie (Augustus 2021).

Pin
Send
Share
Send